Propuestas Grupos 2013

diasderubias

MOE TUCKER

Moe Tucker es la mejor batería de todos los tiempos. Fué la batería de the Velvet Underground. Es simpatizante del Tea Party también, pero nadie es perfecto. A ella se lo perdono todo, incluso eso (de hecho ella dice que esas declaraciones estan sacadas de contexto y yo le creo. La quiero igual).

Ella cantaba una de mis canciones favoritas, "afterhours", y también el dueto de "I'm sticking with you", que es una puta obra maestra. Es fan a muerte de Bo Diddley y de su ritmo tam-tam, canta asustadizo y siempre está rodeada de LOS BUENOS (a excepción del traspiés Tea Party).
Su discografía en solitario es una discografía a trompicones, llena de idas y venidas, de discos casi inencontrables, pero sobre todo, es uno de los mayores tesoros del rock americano, sobre todo si lo que te gusta es la acepción inglesa del verbo "tocar": jugar, la música como un juego entre amigos leno de homenajes a las cosas y canciones que quieres, sin demasiados lazos, sólo por el placer de hacerlo.
Todos sus discos son una maravilla donde podeis encontrar al resto de miembros de the Velvet Underground, a Sonic Youth al completo, a Jad Fair todo el tiempo, al amigo Jonathan Richman, al también amigo Daniel Johnston, a gente de Gumball y Sun City Girls, toda la realeza del rock más atrevido y de mirada cristalina.
Este año ha salido una caja que recopila sus discos en solitario, y aunque ella esté medio retirada (siempre lo ha estado en realidad), no sería precioso verla en el Primavera Sound, acompañada por su amigo Jad Fair, o por cualquier otro de sus amigos que también lo son del festival?

Los discos se pueden encontrar en el Spotify de las narices, y también en unas cuantas webs. Os paso mi favorito, "Life in exile after abdication", que tiene algunas de sus canciones que prefiero, como "hey mersh", "spam again" o una de las mejores versiones de "Bo Diddley" que he escuchado. Es una de mis joyas más preciadas con diferencia:
http://www.mediafire.com/?50dw3duptqvyuai

el enlace está sacado de un blog que recopila Rutas antiguos y cuelga los discos destacados de ese mes. Ponen el número para descargar además. En ese número hablaban de la buena de Moe y de otro grupo que está en la mesa de las propuestas, Cleaners from Venus. Aquí está: http://frog2000.blogspot.com.es/2012/06 ... tidos.html

aqui unos pocos videos en directo, zarrapastrosos y especialísimos:
"too shy" (mirad quien era el grupo y llorad)
http://www.youtube.com/watch?v=1v6hy4r4zzo

"hey mersh"
http://www.youtube.com/watch?v=N1AOblTcDpg

"I'm sticking with you" (a duo con Jonathan Richman)
http://www.youtube.com/watch?v=j4ppCtmpNJU

Su presencia sería para mi uno de esos milagros que solo pueden pasar en un Primavera Sound, como en su dia lo fue ver a Half Japanese o en la anterior edición, poder ver el homenaje a Big Star.

FUN

Yo recupero una del año pasado:

B-12

Los británicos Michael Golding y Steve Rutter no necesitan demasiada presentación, genios de la IDM y del Techno Detroitiano y cerebral de los 90, siempre a la "sombra" de artistas mucho mas mediáticos como Autechre o Aphex Twin, después de un tiempo sin hacer directos , volvieron a los escenarios en 2006.
Cuentan en su haber con dos de las obras maestras básicas, para cualquier amante de la IDM y de la electrónica en general, porque no decirlo, Time Tourist y Electro-Soma son discos imperecederos que uno siempre puede rescatar del armario un domingo de lluvia.

http://www.mediafire.com/?symoav7ig8vgjpi

http://www.mediafire.com/?smb3bm99zcqw36t

Y aquí un temazo:

http://www.youtube.com/watch?v=3KEFdUuBicY

Y su web y myspace:

http://www.b12records.com/

http://www.myspace.com/b12records

fran76

VON SÜDENFED

Aquí iría la imagen del avatar de Lilian.

O esta:

El señor Mark.E Smith alma mater de The Fall, debería tener una residencia permanente en las ediciones del Primavera.
Aprovechando que Mouse On Mars están nuevamente muy activos, se podría repescar este proyecto que se cayó en una edición del Primavera Club, momento en el que el discazal que sacaron (Tromatic Reflexions) estaba de plena actualidad.

Para muestra de lo molón que era el discazal:

http://www.youtube.com/watch?v=7KZWAbZIysI

Lo más parecido a una página web de ellos es la página del artista que permanece en dominorecords y su myspace:

http://www.dominorecordco.com/artists/von-sudenfed/

http://www.myspace.com/vonsudenfed

fran76

EL INQUILINO COMUNISTA

Muchas veces algunos se preguntaran porque pululamos por aquí, yo lo tengo bien claro, hay momentos en los que te decantas por unas cosas y no por otras, y a partir de ahí, sigues la estela. Y afortunadamente en lo musical, buena elección.
Cuando allá por el 92, a mí me daba por descubrir algún grupo español, en vez de elegir otras bandas, opté por esta.
Si no hubieran sido de Getxo donde hubieran llegado nunca lo sabremos, pero lo que si quedan son sus discos, sus canciones y sus muy esporádicos directos. Yo (por fin!), los disfruté en el último Ebrovision.

Canciones como esta:

http://www.youtube.com/watch?v=Edidx4BkoMI

Su web, con discografía, bio y demás.

http://www.elinquilinocomunista.com/

fran76

LOS ENEMIGOS

Se me escapa el motivo por el cual Josele Santiago no ha andado nunca por el PS, y no recuerdo tampoco a Fino por allí.
La definición de esta gente, no la busquen en los libros de texto, rock atemporal salido desde las tripas, desde lo más profundo y cañí del foro, resultando underground y deliciosamente macarra al mismo tiempo. Viva la copla enemiga.
Que esta banda con 27 años a sus espaldas, y que tras 10 años de espera se han vuelto a arrejuntar, no pase por el Primavera sería un debe histórico.

Dos temillas:

http://www.youtube.com/watch?v=6s_O0MRT0zA

http://www.youtube.com/watch?v=jw8eSTgiLgo

DISCOGRAFÍA:

Discografía

Álbumes
Ferpectamente (1986)
Un tío cabal (1988)
La vida mata (1990)
La cuenta atrás (1991)
Sursum corda (1994)
Tras el último no va nadie (1994)
Alguna copla de los enemigos (1995) (Recopilatorio)
Gas (1996)
Tengo una casa (1996) (Banda sonora)
Nada (1999)
Se buscan fulmontis (1999) (Banda sonora)
Obras escocidas (1985-2000) (2001) (Doble CD en directo)
Obras escondidas (2002) (En directo)
Hasta el lunes (2012) (CD + DVD en directo)
Desde el jergón (2012) (Caja formada por 5 CD y 1 DVD, incluyendo Hasta el lunes)

EP's
Por la sombra/hermana amnesia (1995)
Gira Gas (1996)
Igual caen dos (1997)
Na de na (1999)

De página oficial, un caralibro. No les pega, pero es lo que hay:

http://www.facebook.com/losenemigos

fran76

NUDOZURDO

Última propuesta nacional por mi parte, que quizás para los de la organización sean más fáciles de fichar.
Es maravilloso llegar al recinto del forum y encontrarte en el Ray-Ban a primeras horas de la tarde a una banda de esta nuestra península dando lecciones de como hay que tocar (Ainara Legardon, Nueva Vulcano, Lisabö, etc…).
Pues para eso, mejor propuesta que Nudozurdo a día de hoy, no se me ocurre ninguna (que no haya estado ya por el festi).
Si las canciones de Los Enemigos salen de las tripas, Nudozurdo son angulosamente viscerales, si esta conexión de palabros quiere decir algo.

Dos apuntes musicales:

http://www.youtube.com/watch?v=3qW-48VHDok

http://www.youtube.com/watch?v=WpLqvXempTw

Link oficial:

http://www.myspace.com/nudozurdo

fran76

A JIGSAW

Propuesta penínsular que no nacional. Portugueses.
Banda de folk, de americana si ustedes quieren, o así los definen en algún sitio, banda con una voz portentosa y con unos registros instrumentales abrumadores en el directo. Sencillos a la par que calidos y profundos.
Perfectos para un concierto a primera hora de la tarde cerveza o vino en mano, serían ideales para el Auditori, pero teniendo en cuenta las pocas propuestas que pueden ir allí, quizás haya que optar por traer cosas más complicadas. Un lujo del vecino, en todo caso.

No os pongo ni la discografía, el que quiera investigar, no saldrá defraudado, eso seguro.

Un temilla.

http://www.youtube.com/watch?v=QRuFRq25 ... ure=relmfu

Link Oficial:

http://www.ajigsaw.net/

fran76

THE SADIES

Tienen que estar en el Primavera. Sus discos, su directo,sus canciones, su imagen, todo está rodeado, de lo que no se debe perder nunca en el rock, el amor por las guitarras y los paisajes sonoros.
Ya que no vendrá el señor Morricone, pues nunca están de más unos Sadies. Una trayectoria dilatada y con muy pocos altibajos.
Una cancioncilla, otro año esperando a verlos por el Forum, espero que esta vez, si:

http://www.youtube.com/watch?v=kB0_oNQR4wU

Link oficial:

http://www.thesadies.net/

fran76

SLIM CESSNA'S AUTO CLUB

Si hay algún grupo al que me imagino poniendo patas arriba la Sala Apolo en la jornada de clausura es a este.
Un directo que no defrauda, la imagineria al servicio del baile y el sudor rocanrolero.

En la red:

http://www.youtube.com/watch?v=mMsJi9WzhX8

Link oficial:

http://slimcessnasautoclub.com/

fran76

KYUSS LIVES!

Que conste que a quien quiero ver yo es a Queen of The Stone Age, pero a nadie le amarga un poco de stoner y del bueno.
Esto en el ATP, lo peta, hay que aprovechar su reunificación, en el último Sonisphere demostraron estar en un estado de forma estupendo.

Psicodelia y stoner a trote moche. Viva los bares de moteros, el bourbon en vaso corto y demás cosas incitadoras al vicio.

http://www.youtube.com/watch?v=WzBtWSouaZ8

Link de la banda:

http://www.kyusslives.com/

fran76

THE BELLRAYS

Ya tuvimos a Lisa el año pasado dando buena cuenta de su prodigiosa voz.
Este año, un poco más de ritmo y acción, en el vice, a la hora de los pinchas, para los que preferimos garage, soul y funky a tutii plen.
Es un debe del festi, y en ocasiones algunos así os lo hemos hecho saber, triunfadas como las de Charles Bradley en el club así lo demuestran, y The Bellrays, siempre están a tiro…

Algo tanquilo:

http://www.youtube.com/watch?v=Xs6rkC4p ... re=related

Y un poco más de ruido:

http://www.youtube.com/watch?v=kmiG0RUa ... re=related

Link oficial:

http://www.thebellrays.com/

fran76

HANNE HUKKELBERG

Siempre mejor una mujer armada con una guitarra que también juega y nos entretiene con otros instrumentos, que las típicas niñatas del pitchfork con tecladito, samples y saltitos, que muy modelnas, pero como que no.
Esta joya nos viene de Noruega, del frio, y tiene un sonido, pues eso, muy escandinavo. Canciones pop, muy bien acabadas, y sí, cálidas en contraposición a la fresca de la tierra.

http://www.youtube.com/watch?v=tw5a4Ye2yfU

Link oficial:

http://www.hannehukkelberg.com/

fran76

CLUTCH

Que los defina otro. Inclasificables por variopintos, a un nivel más que digno en todas sus modalidades.
¿Y en directo?. La hostia. El grupo más primaveril que me he encontrado en un Sonisphere (¿a Mastodon se les puede pedir aquí?).

¿A que suenan?, vamonos, vamonos!!!

http://www.youtube.com/watch?v=Ab6lr2b66Ig

Link de la banda:

http://www.pro-rock.com/

skifr

The Mountain Goats

The Mountain Goats (de inglés: Las Cabras de Montaña) son una banda estadounidense de Rock Alternativo e Indie Rock y Lo-Fi. Lo lidera John Darnielle, y mucha gente cree que él es el único miembro, pero Peter Hughes, el bajista, es la otra mitad de la banda. Darnielle empezó a grabar su música en 1991 con el grabador de un boom box. Hasta 2002, con el lanzamiento del Álbum que se llama All Hail West Texas, The Mountain Goats se consideran Lo-Fi, pero actualmente todos los nuevos álbumes han sido grabados en un estudio profesional. Mucha de la inspiración para la banda ha sido la difícil vida de Darnielle.

This Year-
http://www.youtube.com/watch?v=ii6kJaGiRaI

No Children-
http://www.youtube.com/watch?v=wRP6egIEABk

Up The Wolves-
http://www.youtube.com/watch?v=_PO4r9m_6Xk

Sir Jarguz

Gétatchèw Mèkuria, The Ex & Guests

Myspace: http://www.myspace.com/theexnl
Web: http://www.theex.nl

Vuelvo a las andadas con este combo, que ya aviso, no dejaré de proponer hasta que los vea sobre un escenario del Primavera (esta primera frase está más vigente que nunca).

Vayamos por partes; Imagino que la mayoría de los que por aquí pululalan ya están familiarizados con la música de The Ex, banda holandesa afincada en los sonidos punk, rock y jazz con influencias que abarcan desde la música folclórica europea a los ritmos de la África negra. No hay duda, su música es cruda y directa, tal como sus reivindicaciones exigen. Se trata de un grupo veterano que vio sus inicios en 1979 y que ha contado con algunas sustituciones en sus filas, como la del carismático vocalista G.W. Sok, reemplazado por el vocalista de Zea, y que, por lo tanto, cuenta con una amplia discografía que supera las 15 referencias. Dentro de esa amplia colección de discos vengo a destacar Moa Anbessa, editado en el 2006, y el recientísimo Y'Anbessaw Tezeta, en los que cuentan con la colaboración del saxofonista etíope Gétatchèw Mèkuria.

Gétatchèw Mèkuria, hace ya una buena pila de años, inició su carrera musical en compañía de los instrumentos tradicionales etíopes, hasta que dio posteriormente con el saxofón. De marcada reputación en sus tierras, se hizo internacionalmente reconocido gracias a la serie Éthiopiques, donde aparece en su volumen 14, titulado Negus of Ethiopian Sax y editado en el 2003. Es gracias a ese disco que Gétatchèw llama la atención de los miembros de The Ex y es invitado al 25 aniversario de la banda holandesa celebrado en Amsterdam. A cambio, The Ex se comprometieron a colaborar en el album Moa Anbessa. Seis años más tarde (este año) aparece el Y'Anbessaw Tezeta, disco muy en la línea de su predecesor y que debería ser la excusa perfecta para verlos finalmente en el próximo Primavera.

Ambos discos son muy The Ex y, a su vez, muy africanos. Y es que es difícil imaginar una sinergia tan efectiva como la propuesta aquí. El saxofón siempre presente se retuerce entre las guitarras holandesas dando un sonido punkjazz, por momentos más bailable, por momentos más angosto. En directo, esto debe ser el despiporre. Han girado por varios países y en distintas épocas en este formato, así que verlos por aquí no parece descabellado. Además el año pasado, tras quedar bien arriba en las votaciones, estuvieron a punto de consumar su presencia. No queda más que volverlos a votar y esperar que los motivos por los que al final no vinieron no sean insalvables.

Notas de 30segundossobreTokyo del bolo de estos artistas en el 27 Music Meeting de Nijmegen:
Quien sea que los traiga. No importa. España entera tiene que ver a los holandeses junto al saxofonista etíope. Los españoles tienen que ver y sentir la energía y pasión que desatan en escena este combo, a este prodigio. Ya deben ser una cuantas veces las que Mekuria habrá tocado con esos jovenzuelos, pero por la cara que ponía, el tipo está más contento que unas pascuas al ver como su música no solo se actualiza, sino que coge una dimensión diría yo que atómica. Getatchew Mekuria sigue en buena forma y no me extraña porque Moor y cía. le meten electricidad por todos los poros de su piel. Estoy seguro que, cuando termina cada bolo, sus células han aumentado de vigor. Y esa fuerza se demuestra en su forma de tocar el saxo, tan enérgica como las de sus compañeros europeos. Y ellos, pues que quieren que les diga. Si ya los han visto pues ya se lo pueden imaginar. Yo los he visto, con esta, tres veces y siempre, siempre siguen con su discurso honesto a carta cabal. Los muy hijos de puta disfrutan tanto tocando que estoy seguro que les ponen a Chayo Mohedano al lado y los tipejos estos montarían un pollo considerable. Y como la cosa, por lo comprobado, tenía un tiente especial, al conjunto se le añadió un trío de vientos (trombón, saxo y clarinete) más una trompeta que el cantante de The Ex, Arnold De Boer (¿familia?), tocaba cuando no se dejaba la voz en el micrófono; y un bailarín etíope que puso al personal todavía más a tono por si había algún triste que se aburría.

Mira que ya han pasado horas, pero es que todavía, cuando cierro los ojos, los veo. Madre mía, que bolaco. Insisto, tienen que verlos.

Parte de una actuación en Toronto en 2009:
http://youtu.be/nm_Ym0cNPL4
http://youtu.be/sY6F0-3d0x4

Venga esos nitros, chavales. No sus vai a arrepentir!

Pixie

**Excepter
**

http://excepter.bandcamp.com/

(Copio-pego la propuesta que hice el año pasado y, añado, acaban de girar por europa sin pasar por españa (otra vez))

Debe ser el unico grupo de la escena (No Neck Blues Band, Animal Collective, Gang Gang Dance,...) que aun no ha pasado por el primavera (ni por españa, creo).

Son un grupo de improvisacion, ruido, dub, psicodelia, industrial, y mil cosas mas. llevan ya unos cuantos discazos y parece que tienen un directo genial. Dejo unos cuantos videos y links a discos.

Kill People
http://www.youtube.com/watch?v=Nm3mMs33Npg

Rock Stepper
http://www.youtube.com/watch?v=ntlkYRknXkM

Burgers(live)
http://www.youtube.com/watch?v=bXnYECfva9s

Unos cuantos discos:

Presidence (2010)
http://www.multiupload.com/4FZWJT4YPK

Debt Dept (2008)
http://www.mediafire.com/?3y1c4buuawj

Alternation (2006)
http://www.mediafire.com/?dchstmvlxyx

Pixie

Ike Yard

Cumpliendo el cupo de clasicazos de post-punk neoyorkino de cada año (James Chance & The Contortions, Liquid Liquid, Suicide, Glenn Branca,…) propongo a Ike Yard.

Sacaron material increible en los 80 (recopilado en el imprescindible "1980-82 Collected") y acaban de grabar nuevo disco, continuacion de Nord, su disco de regreso de 2010 .
Suenan a industrial, EBM, postpunk, Suicide, Esplendor Geométrico y mas cosas guays.

Aquí un par de temas:
Cherish
http://www.youtube.com/watch?v=iDPWfkJIBoI
M Kurtz
http://www.youtube.com/watch?v=oUSZ-v5gX5w

http://www.myspace.com/ikeyard

Dan Hoerner

YOUTH PICTURES OF FLORENCE HENDERSON

Synthesize orchestral post-rock sounds with desperate and beautiful, classic midwestern-styled emo

http://ypofh.com/
http://www.myspace.com/youthpictures
http://www.lastfm.es/music/Youth+Pictur ... +Henderson
http://www.youtube.com/user/youthpictures

YPOFH es una banda noruega que sitúa sus inicios en 2003 cuando un grupo de estudiantes de Periodismo deciden juntarse. Hasta la fecha han sacado 2 discos:

Unnoticeable in A Tiny Town, Invisible in the City (How Is Annie Records/Dead Letter Records, 2004)
Youth Pictures of Florence Henderson (How Is Annie Records/Friend of Mine Records, 2010)

Si bien las primeras demos dejaban entrever melodías llenas de sentimiento y potencia post-rock con el tiempo han ido puliendo su estilo progresivamente hasta convertirse en una exquisita amalgama que aglutina desde melodías indies, emo noventero bien entendido y esos desarrollos in crescendo propios del post.rock. No es que inventen la pólvora, ni mucho menos, ni tampoco su música suponga un desafío experimental pero el estilo tan particular de sus canciones, muchas de larga duración, es único y delicioso.
Llamalo sensibilidad, llamalo personalidad, pero muchos de sus temas recorren en 7 minutos distintos parajes que como por arte de magia quedan ensamblados en auténticos landscapes de melancolía e intensidad necesaria.

Este año han sacado un EP de 4 canciones, media hora, que merece un parrafo aparte :

Podría centrar la reseña del nuevo álbum de Youth Pictures of Florence Henderson, EP más concretamente, en el uso de varias etiquetas que intentaran ayudar al lector a comprender qué tipo de música hacen estos cuatro noruegos. Podría hablar de emo old school, de post-rock moderno, de indie ambicioso. Podría intentar acotarlo todo en cuatro frases embotelladas en una cadena de montaje de forma que el que lee tuviera una idea, sesgada por sus propias experiencias y gustos, de lo que se puede encontrar si consigo captar su atención y se va a por el disco. Pero no voy a hacerlo, y el motivo es sencillo, este grupo es como ese delicioso secreto que has guardado tiempo, celoso de compartirlo aunque al mismo tiempo deseándoselo al mundo. Está llegando el momento además de que al grupo originario de Bodø (actualmente residen en Oslo) le crezcan los músculos, agrande el sonido. Small Changes We Hardly Notice son 4 canciones nuevas, que casi alcanzan la media hora, maravillosas. Tras dos primeros álbumes que no hacían más que prometer enormes momentos futuros, a mi entender, les ha llegado la hora. Si esto es realmente el aperitivo del próximo disco, no me quiero ni imaginar como será este. De momento cada segundo de este EP destila magia, sensibilidad, emociones, como es habitual en ellos, aunque añade una producción intachable, intensa. Combinan como nadie elementos de distintos estilos, y ahora tienen un fraseo de guitarras indie que desemboca en un estribillo de alto voltaje emocional para acabar explotando en un activo crescendo de post-rock o como quieras llamarlo. Es una música en la que fácilmente percibes humildad, a pesar de ser épica, percibes honestidad, a pesar de estar más producida, percibes magia, a pesar de las etiquetas que quieran usar. Es música hecha en la soledad de una puesta de sol, que abraza el horizonte para acabar empujándote, no sin cierta violencia, hacia el puto fondo de las estrellas.

Todo esta en Spoti, y el EP en flitraciones.

Aqui un temazo : http://www.youtube.com/watch?v=sR0q0JzVRy4

eme_rock

@Pixie:3j1s0ais:

Ike Yard

Cumpliendo el cupo de clasicazos de post-punk neoyorkino de cada año (James Chance & The Contortions, Liquid Liquid, Suicide, Glenn Branca,…) propongo a Ike Yard.

Sacaron material increible en los 80 (recopilado en el imprescindible "1980-82 Collected") y acaban de grabar nuevo disco, continuacion de Nord, su disco de regreso de 2010 .
Suenan a industrial, EBM, postpunk, Suicide, Esplendor Geométrico y mas cosas guays.

Aquí un par de temas:
Cherish
http://www.youtube.com/watch?v=iDPWfkJIBoI
M Kurtz
http://www.youtube.com/watch?v=oUSZ-v5gX5w

http://www.myspace.com/ikeyard

Me sumo a la petición. Los vi el sábado en directo y me dejaron con la sensación de salir de un BUEN CONCIERTO. (últimamente me cuesta)
Añado que a mi me sonaron menos de lo que esperaba a Suicide, Esplendor y demás movidas siniestras, y mucho mas electrónica negra. Como si los Tres de Belleville estuvieran haciendo Dubstep o algo así. No sabría definir bien que era , pero se que estuvo muy chulo.

Marniello

Kath Bloom

Esta dama del folk intimista me parecería una opción prácticamente inmejorable para cubrir la cuota (ya se me entiende) que en otras ediciones han representado Vashti Bunyan o Buffy Sainte-Marie, salvando las distancias más o menos evidentes entre las tres. Es más joven que todas ellas y su presente no tiene nada que envidiar a sus mejores años. De hecho, actualmente publica en Caldo Verde, el sello de Mark Kozelek, lo que para alguno puede servir como aval.
La música de Kath Bloom no tiene nada de extremadamente peculiar en su planteamiento, pero sí en su alcance. Mayoritariamente, se trata de canciones delicadas a la guitarra pero su ejecución, su impacto emocional y su sensibilidad van mucho más allá de la típica cantautora femenina. De hecho, yo mismo no soy muy fan de las singer-songwriters; con las debidas excepciones (Karen Dalton, Laura Nyro, ciertas cosas de Joni Mitchell, y ya más actual, Scout Niblett, Julie Doiron…) tengo mucho más apego por los cancioneros masculinos. En fin, Freud sabrá.
Kath Bloom tiene un porrón de discos, todos tocados mágicamente por su voz vulnerable pero llena de coraje: nos dice que está un poco jodida, pero con elegancia y sin rastro de lágrimas de cocodrilo. Sin embargo, si hay que destacar una fase de su discografía debemos irnos a las colaboraciones con Loren Mazzacane Connors, guitarrista con un pie en el folk y el blues y el otro en la vanguardia. Este par grabaron más de una docena de trabajos, juntando LPs, casetes y 7", entre finales de los 1970's y mediados de los 1980's. Todo lo que he escuchado de este periodo es de piel de gallina. Y eso que me cuido bastante de usar este término a la ligera.
El año 2009 se editó un disco doble que reúne 15 piezas del cancionero de Bloom, con las respectivas versiones grabadas por la ocasión por el mencionado Mark Kozelek, Meg Baird, Josephine Foster, The Dodos, Devendra Banhart, Scoutt Niblett y Bill Callahan, entre otros. Años atrás, en 1995, Richard Linklater incluyó una canción suya, "Come Here" en su éxito "Before Sunrise".

Es evidente que Kath Bloom no se prodiga mucho por los escenarios europeos pero hace un par de veranos tocó, entre otros sitios, en Madrid, en un patio o terraza de La Casa Encendida; no pasó por Barcelona. Así que tampoco parece imposible convencerle para cruzar el charco. Por supuesto que el mayor puntazo sería que viniese con Loren Connors, pero desgraciadamente parece ser que éste padece Parkinson, además que las informaciones que uno puede hallar apuntan a que hace bastantes años que sus caminos se separaron del todo.

En Spotify hay bastantes discos, incluido el tributo mencionado.
Su sitio web más o menos oficial es este myspace: http://www.myspace.com/kathbloomchapter

Dejo un youtube, no en directo (odio todos los youtubes de directos excepto el de GbV en Amoeba Hollywood), sino de estudio del mencionado tema aparecido en la peli de Linklater. Quizás es su canción más vistosa de buenas a primeras, pero no la mejor. Kath Bloom tiene unas 57 canciones top: http://www.youtube.com/watch?v=CEEWz8T0zHQ