Propuestas Grupos 2017
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MARIE DAVIDSON
Nacida y residente en Montréal, a la canadiense Marie Davidson ya la tuvimos por la península hace unos años con el interesante dúo de tecnopop oscuro que tiene con su pareja, Essaie Pas. Sin embargo, en solitario no ha venido aún por estos lares (quizá me estoy avanzando, y, aprovechando su fecha este noviembre en Le Guess Who, la tengamos por Barcelona en el MIRA o directamente en el Primavera Club'16), y su material en solitario me parece más interesante y adictivo. Sigue una línea parecida a la de EPas, pero más industrial e incluso ritualística (para muestra, un botón: el tema de apertura de su magnífico "Perte d'identité"), si bien también con espíritu pop, dando forma, por momentos, a una especie de chanson tenebrosa y contundente.
Con un EP y dos álbumes en su haber, esta misma semana anunció la publicación a principios de octubre de su próximo disco, "Adieux au dancefloor", del que la nota de prensa asegura que es un acercamiento a la música de baile (pese a su título).
Dejo enlaces a su álbumes en Bandcamp y a su Facebook:
https://mariedavidson.bandcamp.com/album/perte-didentit
https://holodeckrecords.bandcamp.com/al ... yage-hd033
https://www.facebook.com/mariedavidson. ... e_internalY un par de buenos vídeos en directo:
https://www.youtube.com/watch?v=jcxZ8edYeqM
https://www.youtube.com/watch?v=lzd4OuVb9-w -
FUZZ ORCHESTRA
Con esas barbacas, igual os viene a la memoria Grinderman viendo a la imagen, y, en parte, no sería mal referente. Practicantes de un rock crudo y contundente, los italianos Fuzz Orchestra por momentos se orientan más hacia el posthardcore e incluso el stoner (también tienen alguna maravilla más experimental en su nuevo disco, caso de "L'uomo nuovo" y "Lamento di una vedova"), aunque su grandísima particularidad es que no tienen cantante pero tampoco son una banda instrumental: usan samplers de voces, mayormente potentes monólogos extraídos de largometrajes y documentales.
El pasado mes de marzo publicaron su por ahora último y cuarto disco, el notable "Uccideteli Tutti! Dio Riconoscerà i Suoi", que sucede a mi favorito, "Morire per la patria" (también es muy recomendable su primer y homónimo trabajo).
En Bandcamp tenéis disponibles para escuchar todos sus álbumes:
https://fuzzorchestra.bandcamp.com/También dejo enlace a su página web:
http://www.fuzzorchestra.it/Y un par de vídeos en directo:
https://www.youtube.com/watch?v=WbDY1a9y35k
https://www.youtube.com/watch?v=WdHwfchi24w -
JENNIFER CASTLE
De "Cautivos" de Atom Egoyan solo me gustaron dos cosas, pero ambas me gustaron mucho: una es la atmósfera del film, su conseguida calma inquietante; la otra, la canción que sonaba nada más aparecer los créditos finales, "Remembering", un precioso y melancólico tema folk que posteriormente descubrí que era de una tal Jennifer Castle. La siguiente pieza que escuché de esta cantautora canadiense con más de diez años de trayectoria a sus espaldas pero aún por descubrir fue "Sparta", deliciosa, soleada, y con aires sureños, y ahí sí que ya me conquistó definitivamente.
Según Wikipedia, tiene cuatro discos en su haber, si bien los dos primeros los sacó con el alias de Castlemusic, y los dos posteriores (el primero, para liar más la situación, justamente titulado "Castlemusic") ya bajo nombre propio. Su último disco, el magnífico "Pink city", lo editó en 2014, y cuenta con arreglos de cuerda de ni más ni menos que Owen Pallett (ha hecho colaboraciones, por cierto, con Fucked Up, Constantines, Eric Chenaux, o Doug Paisley, entre otros).
Os dejo enlace a las canciones antes mencionadas y a alguna pequeña joya más, y, como no tiene Bandcamp ni sus discos están subido a Youtube, dejo enlace a Spotify:
("Remembering") https://www.youtube.com/watch?v=Ea9umYpf38E
("Sparta") https://www.youtube.com/watch?v=bHcLwKA1S3w
("Nature") https://www.youtube.com/watch?v=qc0LTrw-mlc
("Pink city") https://www.youtube.com/watch?v=LLCXNT0Shfw
https://play.spotify.com/artist/2RzmnX5 ... edium=openSu Facebook:
https://www.facebook.com/jennifercastlemusic/Y un par de vídeos en directo:
https://www.youtube.com/watch?v=xWqSG9yKN9I
https://www.youtube.com/watch?v=j_0iunUBAW4 -
Doug Tuttle
From New Hampshire with love, llega Doug Tuttle, fue guitarrista de la desaparecida banda MMOSS. Ahora se dedica a componer y tocar lo suyo propio y entra muy suave.
Fragmento de su web oficial: "It Calls On Me shows Tuttle (ex-MMOSS) relaxing into his role as a memorable, and compelling songwriter, eager to showcase his storehouse of harmonies, dissonances, and delighting in the more fragile and intimate aspects of frayed-at-the-edges song-creation. It Calls On Me feels more like a blissful letting go, rather than a giving in. Eschewing the jittery, love-lorn anxiety of his debut solo break through, the follow up presents a decidedly more dreamy journey through softer, sun-burnt landscapes, while still showcasing Tuttle's trademark masterful guitar-work and his very own brand of impeccably-crafted, fractured psychedelic pop."
Su Facebook:
https://www.facebook.com/dougtuttledougtuttle/Sus discos en Spotify:
Doug Tuttle (2014): https://open.spotify.com/album/50Bar8ZkiHZ4zf4eY430ZQ
It Calls on Me (2016): https://open.spotify.com/album/4qtMmREjZNLiNO6eEON8AwYoutubes:
A Place For You: https://youtu.be/uUM4tBfXlwM
Falling To Believe: https://youtu.be/hLAL7C1bCPE
Concierto completo de hace algo más de un año: https://youtu.be/CehghJ3UueI -
THE COMET IS COMING
Honestamente, tengo la sensación de estar desperdiciando una bala proponiendo a este cuarteto londinense del que creo que solo es cuestión de tiempo (cuando acaben su gira europea de este otoño, en la que pasarán por el macrofestival más excitante de estos últimos años, Le Guess Who) que entren en el radar de los programadores del Primavera Sound…si es que no lo han hecho ya! "Channel the spirits", su primer y único disco, fue editado hace menos de medio año, y en él enamoran con su poderosa, pegadiza, y fascinante mezcla de jazz, rock, y electrònica bañada en el cosmos y la psicodelia.
Dejo enlace a su página web y al Bandcamp en el que se puede escuchar entero su álbum:
http://www.thecometiscoming.co.uk/
https://thecometiscoming.bandcamp.com/Y un par de potentes vídeos en directo:
https://www.youtube.com/watch?v=bSRQMPVBk9Y
https://www.youtube.com/watch?v=yebe6xiW9S4 -
LINCOLN DURHAM
Durham es un hombre orquesta acojonante. Es como si metes a Jack White, Tom Waits y al Dick van Dyke de Mary Poppins en el cuerpo de un tejano hasta el culo de moonshine. Tiene un EP y 3 LPs, el último calentito, calentito. Directo brutal y visceral. Una fiesta.
Empezad con este tutubo:
https://youtu.be/mP00k5exqLcHay más:
https://youtu.be/XjmE6Vwah7sSu web:
http://lincolndurham.com/Spotify:
https://open.spotify.com/artist/1Zngx1vu4ARlsOn5MwvOVo -
Patrick Watson
Todavía no entiendo por qué no ha visitado el festival.
Antes de empezar su andadura en solitario, Watson colaboró con The Cinematic Orchestra, John Cale o Feist entre otros. Ya lleva seis discos en solitario: los dos últimos muy recientes: Love Songs for Robots y The 9th Life of Louis Drax, que es un pequeño pestiño de peli con una gran banda sonora.
Puede recordar a a un Jeff Buckley más experimental y psicodélico, pero va más allá. Tanto te puede tocar el piano como la guitarra o el trombón. Los que pudimos verlo en sus visitas a la península nos quedamos boquiabiertos. Para muestra, un botón:
Concierto entero en video de NPR:
https://youtu.be/bs9vGrByKbkWeb oficial:
http://patrickwatson.net/Spotify:
https://open.spotify.com/artist/7bPs6jf983f0bjRAt1yxDM -
SEU JORGE
Una institución cultural brasileña que sale de la favela para expandir la MPB. Mucho más que el actor de Cidade de Deus o Tropa de Élite 2. Este año tiene que estar. Este año sale de gira a recuperar los temas de la banda sonora de The Life Aquatic, todos versiones de Bowie traducidas (más bien transcreadas) al portugués y pasadas por un sedazo de bossanova que sienta muy bien. Y ojalá tocara otras cosas, porque todos sus discos son una delicia.
Esto a final de la tarde con el sol poniéndose y cerveza en mano nos convertirá en seres felices, inspirados e invencibles.
Video:
https://www.youtube.com/watch?v=Z5UP4LzYz5k
https://www.youtube.com/watch?v=MVRjUgUSMwMWeb oficial:
http://seujorge.com/pt_br/indexSpotify:
https://open.spotify.com/artist/0i1s9WcIu0PrUvHzALgofo -
REIGNWOLF
Otro animal de bellota. Otro hombre - orquesta. El sur de USA es bourbon, bbq, sudor, destrucción y blues-rock. Reignwolf es el sur.
Más abajo dejo un artículo de Rolling Stone que cuenta su vida y milagros, pero que la música hable antes que las palabras.
Saca disco en un par de meses. Tiene que girar. Tiene que venir al PS.Ojito a esta versión de Fleetwood Mac:
https://youtu.be/pLDSRzNYJ4AY más rastros de sus rituales escénicos. El 1er video la pone dura:
https://youtu.be/sPuHJPP2AoA
https://youtu.be/gJo5ieZeXcgArtículo:
http://www.rollingstone.com/music/featu ... y-20140908Web oficial:
http://www.reignwolf.com/Facebook:
https://www.facebook.com/reignwolf/No dejo el Spotify porque hay sólo 4 temas.
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VOODOO GLOW SKULLS
Tanta nostalgia de los 90 y nadie se acuerda del patito feo y divertido de la época dorada de Epitaph. Punk melódico molón con filtro cali-mex y sección de vientos. Los ví el año pasado y siguen teniendo un directo dignísimo y divertidísimo. Eso sí, incluso aquí en Estados Unidos tocan para cuatro gatos. El cantante es el vendedor en el stand de merch antes y después del bolo; con eso te lo digo todo. Siguen girando y currando sin descanso.
El mundo se ha olvidado de VGS y no puede ser. !Tributo, homenaje y pogos en el PS! En un set de 45 min se tocan media discografía.
Audiovisual:
https://youtu.be/O702_0DCF7kDiscos de referencia en Spotify:
https://open.spotify.com/album/6pO0S0fKQUjPKhrqghfkf6
https://open.spotify.com/album/4x1jK4f9XAu4dhFk3NCqsDWeb oficial:
http://voodooglowskulls.com/Main/ -
ABUL MOGARD
Sigo con mis propuestas que bien pintarían más en un LEV que en el PS, pero por intentar que no quede y empezar un día cualquiera en el Auditori con algo así es crema. Copio texto de un artículo que me dejó a cuadros cuando me enteré de donde venía este señor. http://www.sopitas.com/590587-abul-mogard/:
Abul Mogard, un ‘joven’ compositor que radica en Belgrado, Serbia. Y digo joven por su carrera artística, ya que recién en el 2012 debutó con un cassette homónimo que de inmediato llamó la atención a los más adeptos al género. Fue entonces que todos se llevaron la sorpresa de que Abul Mogard realmente es un compositor entrado en años, y lo mejor de todo… es que este ha sido su primer acercamiento a la música, ya que gran parte de su vida se dedicó a trabajar en una fábrica de acero; fue hasta cuando se jubiló que comenzó a construir filtros, radios y sintetizadores que poco a poco lo fueron llevando a la música electrónica.
(Aquí podéis ver un ejemplo de esos instrumentos que ha construido https://www.youtube.com/watch?v=_zgEGPcSTxk)
Desde entonces se ha dedicado exclusivamente a componer y ha lanzado más de 5 álbumes de estudio tanto en solitario como en colaboración con músicos como Justin Wiggan, Sigmar Fricke, y Harmonious Thelonious.
En diversas entrevistas, Abul ha comentado que su interés hacia la música se ve muy influenciada por su vida dentro de la fábrica y su entorno en general. Fue cuando se jubiló que buscó la manera de recrear los sonidos de los cuales se había adaptado a lo largo de sus años laborales, llegando así a interesantes texturas o lenguajes electrónicos que poco a poco fueron formando su concepción de música.De esta forma tan sincera es que nació su proyecto y ha sido a través de la misma curiosidad por su propio entorno.
Uno esperaría que al preguntarle respecto a sus influencias liste una gran cantidad de compositores contemporáneos, sin embargo, explica que su acercamiento tanto a la música y compositores es relativamente corta. Justifica los sonidos concretos como su principal influencia, los sonidos habituales que nos rodean día a día y que de cierta manera crean una canción que pocas veces percibimos.
Discografía:
Studio Albums
2012 Abul Mogard
2013 Drifted Heaven
2014 Mogard*, Wiggan*, Fricke* - Lulled Glaciers
2015 Circular Forms
2015 The Sky Had Vanished
2015 Abul Mogard / Harmonious Thelonious - Schleißen 1
2016 WorksBANDCAMP
https://abulmogard.bandcamp.com/album/abul-mogardGRABACIONES DE ESTUDIO
https://www.youtube.com/watch?v=h-gj6Yer3JE
https://www.youtube.com/watch?v=92zCQpzjT-w
https://www.youtube.com/watch?v=9uf8hFbm0LsDIRECTO
https://www.youtube.com/watch?v=5YwQCYSzFEo
https://www.youtube.com/watch?v=GbdWctt-NoQ -
MAICAMIA
Descubrimiento reciente que me ha cautivado desde la primera escucha. En realidad, he llegado a este ahora trío de Montréal a través de su guitarrista y cantante, Maica Armata, la cual se ha encargado de la banda sonora de un film muy sugerente y recomendable, "Dark night" de Tim Sutton. De hecho, el fascinante score de la película, nocturno y espectral, es totalmente deudor del rock contenido pero turbulento que practican estos canadienses que, parece ser, empezaron siendo dúo bateria-guitarra, y hace unos años se les ha añadido el bajista Mauro Pezzente (Godspeed You! Black Emperor).
A día de hoy, han publicado tres discos, y el más reciente de ellos, "Crazy moon", fue editado a principios de año.
Os dejo un enlace a su Bandcamp, donde tienen colgados los tres álbumes:
https://maicamia.bandcamp.com/
A su página de Facebook, ya que su antigua web está chapada:
https://www.facebook.com/Maicamia-50659 ... e_internal
Y algunos vídeos en directo, tanto de cuando eran dúo como en formato trío:
https://www.youtube.com/watch?v=UrNGZbFmvNA
https://www.youtube.com/watch?v=lZZ1xn443os
https://www.youtube.com/watch?v=IZH9APapg1o -
Las Buenas Noches
Supongo que si Las Buenas Noches no son más conocidos es porque nunca han estado interesados en entrar en la industria o circuito profesional porque musical y letrísticamente me parecen de los mejores grupos españoles que haya escuchado.
Lo suyo es un folk abierto al mundo que trata de imaginar uno nuevo. Música hecha con calma, sensibilidad y vocación.
Como curiosidad, el cantante es hermano del cantante de Pony Bravo y otro de sus miembros es el conocido dibujante Miguel Brieva.
Un video en directo, grabado en uno de sus esporádicos retiros para componer:
https://vimeo.com/8735710Una canción de su último disco:
https://www.youtube.com/watch?v=-aOacjlT4xUEn su web se pueden escuchar y descargar libremente su discos. Recomiendo un repaso por orden cronológico y empezar por "aventuras domésticas" para acabar con "hoy ya es mañana".
http://www.lasbuenasnoches.com/ -
Lots here, moltes, muchos!!!
The Blind Shake
Girl Band
Rocket from the Crypt
The Night Marchers
IDLES
Opal Onyx
Mark Pritchard
Public Service Broadcasting
Guadalupe Plata
London Grammar
Howling
Eartheater
Deerhoof -
Pues me enteré (muy) tarde de este post y estaba aburrido en el trabajo, así que aquí va mi pequeño aporte para futuras consideraciones:
GUIDED BY VOICES
Se que tío Roberto odia salir de gira fuera de los EEUU y que de hecho, Primavera intentó traerlos en su edición de 2012. Vamos a ver si ésta vez lo logran convencer.
Guided by Voices (often abbreviated as GBV) is an American indie rock band originating from Dayton, Ohio. It has made frequent personnel changes but always maintained the presence of principal songwriter Robert Pollard.
Noted at first for its lo-fi aesthetic and typically Portastudio four-tracks-to-cassette production methods, Guided by Voices' music reveals influences from post–British Invasion garage rock, psychedelic rock, progressive rock, punk rock and post-punk. The band has also garnered much attention for its prolific output, with a seemingly endless stream of releases. Most songs are in the two-minute range, but many are even shorter; often they end abruptly or are intertwined with odd and homemade sound effects.
Guided by Voices initially disbanded in 2004, but in 2010 the "classic lineup" reunited to perform at Matador Records 21st anniversary party, subsequently touring and releasing six new albums. GBV broke up a second time in late 2014, but Pollard again rebooted the band with a new album and a new lineup in February 2016.
Página web oficial de Robert Pollard.
Vídeo: I Am A Scientist (single de Bee Thousand)
QUASI
Hasta donde se, nunca han tocado en un Primavera Sound o Primavera Club. En los 7 años que llevo viviendo en España, nunca los he visto girar por aquí. Muchos los podrán recordar como el backing-band de Elliott Smith o el side-project de Janet Weiss de Sleater Kinney.
Quasi is an American indie rock band formed in Portland, Oregon in 1993 by former spouses Sam Coomes (vocals, guitar, rocksichord, various keyboards, bass) and Janet Weiss (vocals and drums). Joanna Bolme performed and recorded with the group as a bassist from 2007 to 2011.
Página web oficial de Sam Coomes.
Vídeo: All The Same (en vivo en Seattle)
AARON DILLOWAY
Si el Primavera se atrevió a traer a Wolf Eyes en el 2014 ¿por qué no traer a su ex tape mangler? Se que estuvo viviendo en Malta hasta hace poco y que tocó en varios festivales de música experimental en Europa a principios de año.
Aaron Dilloway is an experimental musician born in 1976. He is an improvisor and composer originally from Brighton, Michigan who works with the manipulation of 8-Track tape loops in combination with voice, tape delays and various organic and electronic sound sources. A founding member of the industrial noise group Wolf Eyes (1998 - 2005), Dilloway now resides in Oberlin, OH where he runs Hanson Records and Mailorder.
Página web de Hanson Records (su sello y tienda de discos)
Vídeo: En vivo junto a Jason Leescalleet.
THE TERMINALS
Una de las bandas más elusivas del underground Neozelandés. Ex-miembros de The Pin Group, Victor Dimisich Band, Scorched Earth Policy, Builders... en fin, la crema de la crema de NZ . Recientemente re-editaron su joya "Uncoffined" en Hozac Records y se rumora que el año que viene editan algo nuevo en Ba Da Bing! Records.
The Terminals are an alternative rock band from New Zealand. They released material on the Xpressway and Flying Nun labels.
Página sobre el Reissue en Hozac Records.
Vídeo: Uncoffined (single de Uncoffined, su primer disco)
PETER JEFFERIES
Otro diamante en bruto del underground Neozelandés. Gracias a los reissues de De Stijl y Superior Viaduct, nuevas generaciones han podido descubrir a este genio que también proviene de las filas de Xpressway. Creo que nunca ha tocado fuera de NZ, así que el reto es grande.
Peter Jefferies is a musician from New Zealand. He is known for his involvement with Nocturnal Projections and This Kind Of Punishment as well as his extensive solo and collaborative work.
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Gracias por traer a Seu Jorge!!!
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